2021桃園電影節青少年評審團 – 4天9位電影工作者帶領你感知電影的魔力
欲了解電影如何從創作者腦中到創意,轉化到消費者眼前的視聽饗宴?
欲了解電影行業裡有哪些崗位以及各崗位的專業又是什麼?
欲了解如何從專業影迷成為專業的影視工作?
欲了解如何透過專業的角度去欣賞並評價電影?
以上答案皆可在為期4天(2021/8/9 – 2021/8/12) 8堂的桃園電影節-青少年評審團課程找尋,9位電影專業工作者將會分享他們各超過10年的工作者經驗,帶領學員們踏上尋找各種答案的旅程,進入電影的魔幻世界。
課程內容與講師介紹
楊晴絮 看熱鬧到看門道,我如何從影迷成為策展人?
年年吸引許多影迷朝聖的金馬影展,是如何不斷成功吸引住影迷的眼睛與抓住愛電影的那顆心?追隨著身為金馬選片人與策展人楊晴絮的思維,去思考背後成功的秘密。
講師簡介: 來自高雄,2002年北上念書,接觸了金馬影展後世界被打開,從此也與電影結下不解之緣。曾任電影發行公司秘書也做過電影發行專員,直到進入影展成為國際聯絡專員,與影展的關係也從搶票影迷進階成協助選片的影展工作人員。現任職於台北金馬影展執行委員會;除了是金馬影展選片人,同時也是金馬奇幻影展策展人。
王榮頤 (Solo) 電影配樂是什麼?
踏尋著王榮頤創作電影配樂之路,去挖掘配樂是如何賦予一部電影無懈可擊的意義與魔力,成功為電影加分?
講師簡介: 大學畢業於影像傳播學系,電影配樂經驗豐富。曾於音效大師杜篤之聲色盒子錄音室,擔任實習助理。並於美國求學時,於在當代配樂大師 Hans Zimmer 工作室擔任實習助理。2011年,Solo 在美國 Musician Institute 取得爵士鋼琴演奏及錄音混音工程學位後,又在 UCLA 學習電影配樂並取得證書。 就讀電影配樂的同時,Solo學習一流的配樂技巧並與頂尖作曲家們保持密切合作關係。2015年,於南加州創立電影配樂公司 Solo Music Production,至今於公司任職執行長、作曲家、聲音工程師,負責一切音樂相關的工作。
陳伯任 為什麼我們需要電影院?
進電影院觀賞電影如何成為一種信仰,又是怎麼創造出其對世人來講那德高望重的普世價值?追隨著長期經營光點華山電影館這藝術殿堂的陳伯任,去認知發覺我們需要電影院的真正原因。
講師簡介: 現任社團法人台灣電影文化協會執行長、光點華山電影舘行政暨節目總監。負責光點全年度節目規劃與營運方向,創新引進不同片型,深耕多元市場,擅長打造藝術場館豐富性,並具有國內外大型影像活動跨界合作之豐富經驗,並致力於推動電影教育,為教育部【藝術教育貢獻獎】「活動奉獻奬」得主、經濟部【國家產業創新獎】「創新菁英女傑獎」得主。曾擔任國民戲院影展(40餘檔)、高雄電影節(2檔)、新北市電影節(3檔)、宜蘭兒童電影節及多部國內外影片媒體行銷;於海外執行國際影展如:「首爾-台灣新潮流影展」、「澳門國際影展暨頒獎典禮IFFAM」;擔任「公視 20.看見更好的未來-形象短片」創意總監、國家兩廳院音樂類旗艦計畫-電影音樂劇:《很久沒有敬我了你》 劇本故事原創。
膝關節 好萊塢的暑假作業
你究竟有沒有想過好萊塢如何締造出多部票房數字高的恐怖的電影,又是如何打造出多個舉世聞名的系列電影?跟隨著膝關節的腳步揭發這些成功背後的秘密。
講師簡介: 影評人「膝關節」。經歷:春暉電影公司行銷公關、絕色影城影城刊物絕色星球報負責人、星報、自由時報電影線記者。現任威秀影城總公司公關資深經理。評審經歷:金馬獎、金馬獎國際費比西影評人獎、台北電影節等。著作:這不是一部愛情電影、大人的戀愛。文章散見中國時報、自由時報、蘋果日報、UDN 、GQ、Big Issue等。
袁支翔 從無到有:電影產業的價值鏈
跟隨著袁支翔的腳步,去了解一部電影如何從無到有,過程經歷了哪些來自多方的努力,才賦予電影最終無量的價值?
講師簡介: 現任華文創股份有限公司電影部開發/製作製片人。政治大學傳播博士候選人,倫敦政經學院媒體與傳播碩士,中山大學MBA。曾任華誼兄弟行銷經理、前景娛樂媒體策劃等職,具備多年中外電影發行宣傳經驗。擅長整合商業市場與藝術創作觀點,切入電影製作與開發。 歷年參與電影作品:《消失的情人節》、《迷走廣州》、《第九分局》、《切小金家的旅館》、《強尼.凱克》、《健忘村》、《我的少女時代》等。
李念修 真實世界比虛構故事還扯!從紀錄片談如何創作故事
真實故事有時甚至比電影的虛構故事吸引人,而要怎麼從真實故事中找尋靈感來創造故事?跟隨著李念修的思維去摸索自己說故事的能力,嘗試從紀錄片的角度出發去談故事創造。
講師簡介: 被媒體喻為「電影的神剪手」,參與多部劇情片與紀錄片剪輯,如《奇蹟的夏天》、《報告老師!怪怪怪怪物》、《不老騎士》、《共犯》等。2010 年以《街舞狂潮》提名第 47 屆金馬獎最佳剪輯。過去十幾年的剪輯經驗累積對人物細膩豐富的觀察眼光,近年開始編劇工作,以俐落精準的筆觸,靈活創造故事架構,成為兩岸炙手可熱的編劇。電影編劇作品《逆光飛翔》,廣獲兩岸三地好評; 騰訊網劇《極限17:羽你同行》(獲豆瓣8.0高分)。2015年完成紀錄長片《河北台北》,獲台北電影節最佳紀錄片、並入圍山形國際紀錄片影展競賽。2021年完成原創故事《講話沒有在聽》短片劇本並擔任導演。
賴珍琳 為何&如何開啟一個電影/影集案子?
什麼樣的故事應該被看見?要如何將一個故事運用影像訴說的扣人心弦?追隨著賴珍琳的思維,去發掘故事背後的奧秘與帶給人的豐沛想像。
講師簡介:「一顆星工作室」創辦人,專職影像製作、獨立策展。2010 年赴倫敦大學 Goldsmiths 學院攻讀螢幕與電影理論碩士,曾任CNEX國際華人紀錄片影展策展人。製片作品有《野雀之詩》、《狂飆一夢》、《漂流遇見你》、《最乖巧的殺人犯》等片。
程偉豪 我在台灣拍類型片
追尋著程偉豪在台灣拍類型片的軌跡,去探尋何謂類型片以及他究竟是如何從一位廣告導演蛻變成一位創造出破億票房奇蹟的電影導演?
講師簡介: 畢業於輔仁大學廣告傳播學系,碩士則畢業於國立臺灣藝術大學電影學系。首部電影《紅衣小女孩》獲得2016年金馬獎最佳新人導演提名。2017年,第二部電影《目擊者》也入圍台北電影獎以及上海國際電影節亞洲新人獎最佳導演。第三部電影《紅衣小女孩2》成為破億的台灣電影導演。2021年最新執導的《緝魂》帶給觀眾有東方靈異色彩的懸疑犯罪電影。首度監製的《當男人戀愛時》破全台四億票房。
黄薇夏(Vita Huang)(講師/主持人)
講師簡介: 製片人、經紀人。世新大學新聞系學士、台灣藝術大學應用媒體藝術研究所創作組藝術碩士。擁有豐富的影視相關策劃、跨界合作與行銷的背景;熟悉影視產業動態,為創作人與業界、客戶溝通媒合的重要橋梁,並透過公關策略,提升品牌地位;曾參與《賽德克‧巴萊》的行銷工作,團隊共同榮獲2012年MCEI行銷傳播卓越獎金獎;現為影視IP《講話沒有在聽》總製片人,同步籌劃短片、長片及舞台劇開發。
黃郁茹(Yvonne)(講師 / 作業回覆)
講師簡介: 前樂視影業影視市場管理部總經理,現為壹壹影業負責人。曾參與《賽德克巴萊》《艋舺》《尋龍訣》《長城》《盜墓筆記》等大片,逐步累積兩岸經驗。熟悉影視製作全流程,擔任過項目開發、投資評估、市場行銷及影院行銷等崗位,操作過50部以上電影,2016年於中國大陸操作10部電影,創下「部部破億」的紀錄,職涯累積票房超過台幣300億。